sábado, 16 de septiembre de 2017

Quemad@s - Consejo Local de Cultura de Alicante. Reflexión crítica - Paco Huesca García. Director de Cinemateca de Alicante, Festival de Elx y miembro del Consejo Local de Cultura. Alicante


Quemad@s - Consejo Local de Cultura de Alicante
Reflexión crítica 

Paco Huesca García
Director de Cinemateca de Alicante, Festival de Elx y miembro del Consejo Local de Cultura. Alicante



Consell Local de Cultura. Alacant (Alicante)
MACA. Alicante, 4 de noviembre de 2015
Daniel Simón (Concejal de Cultura)

 Hace unos días fue la nueva reunión extraordinaria del Consejo Local de Cultura. No pude asistir y algunos compañeros me dijeron que de extraordinaria tuvo más bien poco. Con una duración de tres horas me aseguraron que fue un déjà vu.

 Mi 
reflexión es bien sencilla por todo lo andado hasta ahora. Estamos demasiado quemad@s. Pongo en duda si se necesitan todas esas comisiones, o un concejal, o lugares donde desempeñar nuestras iniciativas. Tirando de la ironía que es buena a veces, creo necesitamos un cuerpo de bomberos que apague nuestros ánimos, los de algunos. Y después, reflexionar con calma que las cosas se solucionan aportando tu granito de arena al bien común.

Consell Local de Cultura. Alacant (Alicante)
Consejo Local de Cultura

 Hay mucho estudio de viabilidad y mucha gaita, pero a la hora de la verdad las soluciones brillan por su ausencia. Creo que poco arreglo tiene el tema si no tenemos clarito el concepto de ciudad, de provincia o de Comunidad. Por lo que pude apreciar desde el comienzo, aquí cada uno va a lo suyo, mirando solo su propio ombligo. Craso error. Y así, tenemos lo que tenemos y merecemos.

Se simula formar parte de un colectivo que en sí no existe, con el único objetivo de sacarle los cuartos, locales o eventos (e inventos) a la concejalía de turno. Las comisiones del CLC y el flamante Plan de Cultura iban a ser los cimientos que sostuviera la Cultura de esta ciudad en el futuro. Pero... ¿nos lo creemos? Creo en las posibilidades de esta ciudad y en algunas propuestas factibles y no mediocres. No creo en cierta gente, ni en las instituciones, y lo digo sin acritud. Las primeras porque solo piensan en sus intereses particulares, demostrado ya. Y los segundos, porque buscan apuntarse tantos y galones para las siguientes elecciones
.

Consell Local de Cultura. Alacant (Alicante)
MACA. Alicante, 4 de noviembre de 2015
Daniel Simón (Concejal de Cultura)

 Yo creo en la idea de Daniel Simón por muchas razones, y por eso me apunté en la Comisión de Audiovisual, Cine y Fotografía. Un grupo, por cierto, que va mermando. Como filtro cultural ha sido una buena experiencia. Pero la sensación particular que tengo es de que como esto no sirviera para nada pero está ahí. Seguimos siendo una minoría y quizás nos hayamos equivocado de altavoz.

 Es 
importante el tiempo, el trabajo y el criterio que serían los que continúen la historia. Quejarse no sirve de mucho, lo mismo que tirar la toalla. Hay que aportar soluciones que no sean mediocres pero sí realizables, pero si seguimos quemad@s es complicado que encontremos el camino adecuado para que esta ciudad pueda tener el crecimiento cultural que merece. Yo, en estos momentos me encuentro más que quemado, chamuscado.


Paco Huesca
Miembro del Consejo Local de Cultura


Colección de Fotocromos: "El sacerdote" (1978). Eloy de la Iglesia



Colección de Fotocromos: "El sacerdote" (1978). Eloy de la Iglesia














"El sacerdote" (1978). Eloy de la Iglesia
Colección de 12 Fotocromos originales
Propiedad de Francisco Huertas Hernández


 Estos son los primeros fotocromos que he tenido en mi vida. Los compré hace unas semanas en internet. Sobre la magnífica y menospreciada -como todo su cine- película "El sacerdote" (1978) de Eloy de la Iglesia, he escrito este artículo: "El sacerdote" (1978). Eloy de la Iglesia - La carne y el espíritu. Una obra maestra silenciada - Francisco Huertas Hernández


viernes, 15 de septiembre de 2017

Alicante, en septiembre (como Armiñán) - Memorias cinematográficas de Paco Huesca García. Director de Cinemateca de Alicante y del Festival de Elche


Alicante, en septiembre (como Armiñán) 
Memorias cinematográficas de Paco Huesca

Paco Huesca García
Director de Cinemateca de Alicante y del Festival de Elche



"En septiembre" (1982). Jaime de Armiñán
Cartel

 En estas fechas del mes de septiembre, cuando el otoño está a la vuelta de la esquina, Alicante vivía a nivel cinematográfico su particular "reentré" aunque no se llamaba así. Los cines de verano alicantinos iban cerrando sus puertas dejando atrás esas noches a la luz de la luna con bocata de tortilla y gaseosa La Rosa Alicantina. De forma paulatina se pasaba a lo que los cines de la época llamaban, y así consta en los programas, la llamada inauguración oficial de la temporada. Cines como el Iris Park, Terraza Cañaveral, Niza, Rex, Río, Plaza de Toros Cine, sin contar los emblemáticos cines de verano de los diferentes barrios alicantinos, ponían el cartel de cerrados hasta el próximo verano. Era como aquella canción del Dúo Dinámico, "El final del verano", que, dicho sea de paso, me produce tristeza. Se aparcaban las bicicletas que solo eran para el verano, la playa no se pisaba, hasta los guateques veraniegos dejaban de sonar para volver a la  cotidianidad, a la rutina, y algunos al cole.
 Siempre me llamó la atención la frase de inauguración oficial de la temporada, incluso a veces anteponiéndole el adjetivo de solemne. Desde mis ojos de aquellos años para mí era como una ceremonia, un rito cinematográfico que suponía que después del verano que era más de programas dobles y de reposiciones, venía lo bueno, volvía el cine con mayúsculas. Todo un espectáculo para algunos que llevábamos pantalón corto o en nuestro rostro ya iba apareciendo el acné juvenil con algún que otro pitillo furtivo que nos producía hasta ciertos mareos.
 Reivindico de forma natural, sin nostalgias, como se cuidaba todo ese aparato y puesta en escena de la programación cinematográfica en una ciudad que comenzaba su nueva curso. Con el tiempo, nosotros muy dados a importar palabras extranjeras, lo fuímos llamando la "rentrée". A mí siempre me quedará lo del latiguillo de inauguración oficial de la temporada de los cines Avenida, Monumental, Ideal... Ahora todas esas pequeñas grandes cosas son ya parte de la historia. Una historia cinematográfica de Alicante que nos queda como cinema verité.
 En nuestro Teatro Principal pasaba algo parecido después de haber estado cerrado durante el verano. Y se hacía con lo que había. Una revista de Zori, Santos y Codeso (cuando estuvo Codeso), o una obra de la compañía de Lola Membrives o Enrique Guitart, o el espectáculo de turno de Marifé de Triana. ¡Cuánto ha llovido! ¡Cuántos septiembres han pasado! Cuánta vida. ¡Ah! lo que no fallaba era  "Don Juan Tenorio" el uno de noviembre. Un clásico. Ahora tenemos Halloween...


martes, 12 de septiembre de 2017

Le stéréoscope. Le ciné de notre enfance (autour des années 50) - Lucie Santamaria. Enseignante retraitée


Le stéréoscope
Le ciné de notre enfance (autour des années 50)  

Lucie Santamaria
Enseignante retraitée




 Les dimanches après-midi pluvieux où nous ne pouvions pas aller promener, Grand Père nous disait:
 - Attendez les enfants. Je vais vous prêter le stéréoscope... Vous allez voir de belles images!


 C'était son cinéma à lui... qu'il rangeait soigneusement dans l'armoire à linge, bien haut pour que personne n'y touche... sauf lui!
 Il revenait de sa chambre en tenant soigneusement sur son coeur, une sorte de petite caisse couverte de vitres, de boutons de bois, flanquée de deux gros yeux sur le devant.

Grand Père et son stéréoscope

 On s'asseyait alors à la table de la salle à manger. Il fallait nous mettre un coussin sous les fesses pour que nos yeux soient à la hauteur des oculaires et puissent plonger dans la boîte magique.
 Comme mon petit frère gardait trop longtemps la boîte pour lui tout seul, Grand Mère arrivait avec son gros réveil de cuisine et disait:
- 5 minutes à chacun et après, hop, au suivant!


 Ma petite soeur s'impatientait toujours.
 Mais quand c'était son tour de regarder par les gros yeux de la boîte, elle se fatiguait vite... Il faut dire que les images n'étaient pas trop de son âge: des villes, des montagnes enneigées, les Alpes, l'aiguille du Midi, le cirque de Gavarni... des usines à sardines en Bretagne avec des bateaux au loin et des femmes sur le quai occupées à nettoyer les poissons.
 Et puis elle disait que ça lui donnait envie de vomir...
 C'est que ces images, si on les regardait trop longtemps, vous faisaient tourner la tête!
 Le stéréoscope de Grand Père était vieux et l'axe des photos avait subi un léger dérèglement...
 Mais quelle impression quand on découvrait le relief, la réalité d'un paysage! Il semblait qu'on entrait réellement dans la photo comme acteur, qu'on faisait partie de ce groupe de marcheurs en guêtres et chaussures cloutées qui gravissaient le pic du Midi...
 Un relief à vous couper le souffle!
 Des profondeurs à vous donner le vertige.
 Quand on s'éloignait des oculaires pour se retrouver à la table avec les autres on avait un instant d'adaptation tant les images étaient "vraies".

 Et quand on ouvrait cette boîte ?
 Les photos allaient par deux sur une même plaque (verre ou carton)
 À première vue c'est la même photo. En réalité il s'agit de deux images légèrement différentes provenant de chaque oeil.


Il est vraiment difficile de voir la différence entre les deux photos.
Le décalage entre les deux se voit sur les bords droit et gauche

 Le stéréoscope que ma légué mon grand père contient entr'autres, une série de photos de l'exposition Universelle de Paris: année 1878, peintes à la main... et pour simuler les lumières les photos sur papier ont été percées de minuscules trous qui laissent passer la lumière grace à un subtil jeu de glaces et de feuilles d'étain à l'intérieur du stéréoscope.
 (Je ne peux les montrer car il faudrait que je démonte le fragile système qui soutient les photos)


Une nouvelle génération de stéréoscopes. Années 50



 
 Plus tard sont arrivés les stéreoscopes "de poche", légers, en carton, avec leurs boites de "diapos".
 La photo toujours double était enveloppée dans une feuille de cellophane dur et on la glissait dans une fente sur le sommet de la boîte.
 Ils étaient plus maniables que l'énorme boite de mon Grand Père!
 Les sujets proposés étaient plus nombreux et variés.
 En dehors de la géographie on disposait de séries concernant les animaux, les évènements politiques importants, les monuments dans le monde, les grandes découvertes etc...
 J'adorais spécialement une série de photos concernant le fameux jamborée de la paix qui avait eu lieu en 1947 après la seconde guerre mondiale. Une rencontre des scouts du monde entier
.

Le jamboree mondial de 1947, connu sous le nom de jamboree de la paix, est un jamboree scout qui s'est tenu du 9 au 20 août 1947 à Moisson (Yvelines) (Wikipedia)

On y voyait tant de gens différents qui défilaient vêtus des costumes de leur pays...
 Cela me faisait voyager depuis ma petite boîte en carton... et j'aurais bien aimé être avec eux... 
 
Un peu de théorie

 La stéréoscopie (du grec stéréo-: solide, -scope: vision) est l'ensemble des techniques mises en œuvre pour reproduire une perception du relief à partir de deux images planes.
 La désignation récente «film en 3D» est employée par anglicisme et par méconnaissance de la terminologie correcte: film stéréoscopique ou film en stéréoscopie.
 La stéréoscopie est née juste avant la photographie (le stéréoscope de Charles Wheatstone a été publié quelques mois avant les travaux de Louis Daguerre et de William Henry Fox Talbot), bien que des traces plus anciennes dans des interrogations et expérimentations picturales soient trouvées. Ainsi, la collection Jean-Baptiste Wicar du Palais des Beaux-Arts de Lille conserve deux dessins distinguant les visions d'un même sujet pour chaque œil, exécutés par Jacopo Chimenti, peintre de l'école florentine (1554 - 1640). Un couple de dessins en stéréo du XIIIe siècle a même été retrouvé dans une bibliothèque à Oxford (Gérard Fieffé, Bulletin du Stéréo-Club Français, no 673, octobre 1983). La Joconde a été peinte en relief, d'une part par Leonard de Vinci (version du Louvre), d'autre part par un de ses assistants qui se trouvait à sa droite et un peu en arrière (version du Prado). En examinant avec un stéréoscope approprié les reproductions de chacun des deux côte à côte, on voit bien la Joconde en relief, avec un paysage plat, ce qui montrerait que le paysage qui sert de fond n'était qu'un mur peint.
 La stéréoscopie se base sur le fait que la perception humaine du relief se forme dans le cerveau lorsqu'il reconstitue une seule image à partir de la perception des deux images planes et différentes provenant de chaque œil.
(Article Wikipedia
)

Shéma trouvé dans images de Google

 Voilà maintenant un exemple d' appareil qui permettait ces deux prises de vue différentes d'un même objet.

Kodak Stereo Box Brownie. 1906. The Eastman Kodak
Photo Google images

 Des appareils stéréoscopiques de tous types ont été construits dès les années 1840 et jusqu'à nos jours: ils sont composés de deux chambres photographiques complètes, couplées et synchronisées, produisant des photographies stéréoscopiques de toutes générations: daguerréotypes, cartes stéréoscopiques, couples stéréoscopiques sur papier, plaques diapositives ou film souple. Depuis le début des années 2000, il existe des appareils de prise de vue numérique adaptés ou spécialement construits pour la stéréoscopie rebaptisée "3D relief".
(Wikipédia: Appareil photographique)


Grand père ne le savait pas...
mais son stéréoscope était très moderne
et d'avant garde !
Il nous permettait d'entrer déjà en pleine 3 D!

Image de openclassrooms.com


lunes, 11 de septiembre de 2017

Cine Avenida. Alicante. Apéndice: las imágenes desconocidas - Lorenzo Guardiola. Fotógrafo, Diseñador gráfico, Coleccionista. Alicante


Cine Avenida. Alicante
Apéndice: las imágenes desconocidas 

Lorenzo Guardiola
Fotógrafo, Diseñador gráfico, Coleccionista
Alicante





Tranvía línea 4. Alicante. Realizaba el trayecto más largo, Alicante-Muchamiel. Como podemos ver lleva un cartel publicitario del cine Avenida de Alicante (España). “No hay crimen Impune” ("Down Three Dark Streets") (1954). Arnold Laven. La publicidad como ocurre actualmente era muy importante para promocionar las películas y por supuesto los tranvías jugaron un papel decisivo. El 14 de noviembre de 1969 fue la última salida de nuestros añorados tranvías.
Foto aportada por Lorena Alvárez a Facebook. A la derecha aparece su abuelo

Programa de mano de la película "Down Three Dark Streets" ("No hay crimen impune") (1954). Arnold Laven. Con Broderick Crawford, Ruth Roman, Martha Hyer, Marisa Pavan y Casey Adams, producida por Arthur Gardner y Jules V. Levy de la United Artists 

Magnifica Postal de la Rambla de Méndez Núñez de Alicante, año 1971. Sorprendente imagen con una Rambla de Méndez Núñez sin arbolado donde podemos ver, en un primer plano, el Banco de España, a continuación el Banco Hispano Americano, actualmente es el museo de Hogueras de Alicante, y un poco más abajo el Cine Avenida 

Detalle de la postal anterior donde podemos ver perfectamente el luminoso y la marquesina del cine Avenida 

"La Caída del Imperio Romano" ("The Fall of the Roman Empire") (1965). Anthony Mann. Fue otro de los grandes estrenos del cine Avenida de Alicante. Dirigida por Anthony Mann que fue marido de nuestra querida Sara Montiel, producida por Samuel Bronston, música de Dimitri Tiomkin y fotografía de Robert Krasker con Sophia Loren, Stephen Boyd, Alec Guinness, Christopher Plummer, Omar Sharif

"Superman: la película" ("Superman: The Movie") (1978). Richard Donner. Fue estrenada en el cine Avenida. Se comentaba en aquellos años que fue la película que más dinero recaudo al cine Avenida. Superproducción de EEUU y el Reino Unido, rodada en los estudios Pinewood en Buckinghamshire, Inglaterra, basada en el personaje de cómic Superman, dirigida por Richard Donner y protagonizada por Christopher Reeve, Marlon Brando, Gene Hackman y Margot Kidder. Productora: Dovemead, Film Export A.G., International Film Productions. Distribución: Warner Bros

Entrada cine Avenida. Alicante. Tamaño 9,5x5,3 cm color negro sobre papel sepia. Butaca de Preferencia Nº 002017 – GIGES-Malvarrosa, 70-Valencia 

Entrada cine Avenida. Alicante. Tamaño 9,5x4 cm, color negro sobre papel rosa claro, fechada 19 de junio de 1975. Preferencia Nº 000162 – Imprenta R. Costa G. Goded, 5 Alicante 

Programa de mano del cine Avenida. Alicante: "Objetivo Birmania" ("Objective Burma!") (1945). Raoul Walsh. Estrenada en Alicante en 1950. Díptico tamaño 17x14 cm abierto a una tinta color verde en el anverso y azul réflex en el reverso. AVENIDA Empresa de L. M. S. – JUEVES 9 NOVIEMBRE DE 1950 - ¡EMOCIONANTE ESTRENO! – "Objetivo: Birmania" – Una insuperable interpretación de Errol Flynn con James Brown y William Prince - DIRECTOR: Raoul Walsh - UN PUÑADO DE HEROES EN LA MORTIFERA SELVA BIRMANA – ¡Cayeron del cielo sobre aquel infierno verde, como heroicos portadores de la victoria! La más sensacional película de guerra, filmada en los mismos frentes de batalla. - ¡DEFINITIVA!... ¡GENIAL! – Estreno Revista IMÁGENES 409 – Tipografía Guardiola, Sagasta 28 – Alicante - 

Programa de mano del cine Avenida. Alicante. "El Gran Caruso" ("The Great Caruso") (1951). Richard Thorpe. Estrenada en Alicante en 1953. Tamaño abierto 25,5x10 cm, impreso a dos tintas en el anverso negro y azul y en cuatricromía en el reverso. AVENIDA, EMPRESA DE L. M. S. – Lunes 13 de julio de 1953 – triunfal reposición “METRO” EN TECHNICOLOR – "EL GRAN CARUSO" – Prodigiosa interpretación de MARIO LANZA con la bellísima ANN BLYTH – La maravillosa biografía del cantante Enrico Caruso llevada a la pantalla con inusitado esplendor y magnificencia. UNA AUTENTICA JOYA DE ARTE MUSICAL CINEMATOGRÁFICA – Y UN BONITO COMPLEMENTO – PELICULA M-G-M – DIRECTOR: RICHARD THORPE 

Programa de mano del cine Avenida. Alicante. "BEN-HUR" (1959). William Wyler. Estrenada en Alicante en 1961. Tamaño 14x9 cm. Impreso a cuatricromía en el anverso y una tinta azul en el reverso. Con esta misma película cerró el 30 de junio de 1989 el Cine Avenida con cuarenta y cuatro años en pantalla (aunque estaba prevista que se repusiera la película con la que se inauguró el 22 de septiembre de 1945 el cine Avenida: “La policía Montada del Canadá” ("North West Mounted Police") (1940). Cecil B. DeMille. Al final no pudo ser) - EL CINE AVENIDA Y LA EMPRESA LUIS MARTINEZ SANCHEZ – DESDE EL VIERNES 14 DE ABRIL DE 1961 – TIENEN EL HONOR DE OFRECER A ALICANTE EL MEMORABLE ESTRENO “METRO GOLDWYIN MAYER” EN TECHNICOLOR – "BEN HUR" – AUTORIZADO PARA TODOS LOS PÚBLICOS) EN RIGUROSÍSIMA EXCLUSIVA DURANTE LA PRESENTE TEMPORADA – LOCALIDAD NUMERADA – VIERNES 14. UNICA FUNCIÓN A LAS 9,45 NOCHE – DESDE EL SÁBADO 15. 2 SESIONES (A LAS 5 TARDE Y 9,45 NOCHE) – DURACIÓN DEL ESPECTÁCULO: 3 HORAS Y 50 MINUTOS – Julio Quereda-Alicante-10.000 ejemplares 


sábado, 9 de septiembre de 2017

FOCO DE CINE INUSUAL en "OTROS CINES 2017" / "ARTES Y OFICIOS". Buenos Aires - Agosto/Septiembre 2017. 8° Muestra Nacional de Cine Independiente de San Nicolás



FOCO DE CINE INUSUAL en "OTROS CINES 2017" / "ARTES Y OFICIOS"
Buenos Aires - Agosto/Septiembre 2017
8° Muestra Nacional de Cine Independiente de San Nicolás





Sedes: Museo y Biblioteca de la Casa del Acuerdo de San Nicolás / Casona Ocho / Centro Vasco / Instituto Don Bosco / UTN Facultad Regional San Nicolás (PUAPAM) / Colegios Secundarios

Programación de Cine Inusual: Silvia G. Romero y Fabián Sancho

Presentación 

 Desde sus inicios, el "Festival de Cine Inusual de Buenos Aires" se ha propuesto indagar los aspectos menos explorados de la producción cinematográfica actual con el fin de cubrir las expectativas de aquellos que anhelan una visión fílmica diferente. Un objetivo a cumplir es facilitar el conocimiento de muchos autores noveles que, al huir del estereotipo vigente, ofrecen una perspectiva ecléctica desde lo temático y visual.


 En esta oportunidad, el "Foco de Cine Inusual" estuvo integrado por un material nucleado bajo el rótulo de "Artes y Oficios", que incluyó expresiones culturales diversas como la ventriloquía, la artesanía de muñecos, la música, el quehacer literario y la animación.

Silvia G. Romero y Fabián Sancho


Selección

"¿DÓNDE ESTÁS, NEGRO?" (2016). Alejandro Maly

Dirección/Guión/Producción: Alejandro Maly. Entrevistados: Silvio Soldán, Natán Solans, Miguel Ángel Lembo
, Marcelo Bonetti, Santiago Bal, Javier Villoldo, Daniel Riera, Karim Araujo. Argentina. 82 min.

 Chasman y Chirolita fueron el número de ventriloquía más importante de la Argentina y quizás uno de los mejores del mundo. El binomio motivó la aparición de muchos artistas de la escena local que se reúnen con frecuencia en su círculo profesional. Pintorescos personajes que reflexionan sobre esta relación tan extraña que tienen con sus muñecos mientras se preguntan, ¿dónde está Chirolita?.


"EN BUSCA DEL MUÑECO PERDIDO" (2016). Hernán Biasotti, Facundo Baigorri

Dirección: Hernán Biasotti, Facundo Baigorri. Guión: Cristian Ponce, Jorge Alonso, Matías Fabro, José Saralegui, Mauricio Aché, Ignacio Saralegui. Producción Ejecutiva: Pedro Saieg. Elenco: Facundo Baigorri, Juan Martín Cabana, Ignacio Saralegui, José Saralegui, Pedro Saieg, Mateo Rodríguez Ramos. Participación especial: Benjamín Rojas, Julián Lucero, Pablo Martínez, María Dupláa, Gonzalo Suárez, Chang Sung Kim. Argentina. 87 min.

Es el último día del año y todo está listo para la Gran Quema de Muñecos. Fito y sus amigos han trabajado durante todo el mes para terminar el suyo y dejar de ser los perdedores de la ciudad, pero alguien se lo ha robado. Ahora ellos deberán recuperarlo recorriendo La Plata y enfrentándose en el camino con las peligrosas pandillas rivales.


"JAZZ EN CLAYPOLE" (2015). Marcelo Montero, Ernesto Doldán

Dirección/Guión: Marcelo Montero, Ernesto Doldán. Producción: Hecho en Claypole. Entrevistados: Daniel Pipi Piazzolla, Litto Nebbia, Sergio Alejandro Pujol, Berenice Corti, Pablo Tozzi. Argentina. 63 min.

El documental narra la experiencia de reapropiación del género por un suburbio olvidado del conurbano sur bonaerense mediante la organización del festival "Jazz en Claypole" en 2012 y 2013. El evento barrial convocó grandes figuras nacionales e internacionales e involucró a los vecinos que generosamente abrieron sus puertas a la propuesta y participaron activamente de su producción.



"OJALÁ VIVAS TIEMPOS INTERESANTES" (2017). Santiago Van Dam 

Dirección/Guión: Santiago Van Dam. Producción Ejecutiva: Rocío Gort. Elenco: Ezequiel Tronconi, Julián Calviño, Giselle Motta, Emilia Attias, Benjamín Rojas, Julián Kartún, Mario Alarcón, Alberto Suárez. Argentina. 110 min.

Marcos fue alguna vez un exitoso autor de libros infantiles. Desde hace años, su objetivo es concluir su primera novela adulta y seria. Pero la falta de interacción social, sus ambiciones desmedidas y el influjo de la droga que cultiva y vende para vivir, no lo ayudan. Está a punto de abandonar cuando su amigo Walter le plantea otro camino: solo tiene que llevar una vida más intensa. Y relatarla, como tantos grandes escritores.



"SIN DEJAR RASTROS" (2016). Diego Germán Kartaszewicz 

Dirección/Guión: Diego Germán Kartaszewicz. Producción: Diego Germán Kartaszewicz, Roberta Sánchez. Entrevistados: Manuel García Ferré, Giannalberto Bendazzi, César Da Col, Oscar Mario Desplats, María de los Ángeles De Cecco, Héctor Cristiani, Raúl Manrupe, Natacha Mell. Argentina. 65 min.

Retrata la vida y obra del cineasta Quirino Cristiani (1896-1984). Dibujante e historietista ítalo-argentino, creador del primer largometraje de animación del mundo: "El Apóstol" (1917). Su obra se ha perdido casi por completo en diferentes incendios, sobreviviendo apenas un cortometraje titulado "El Mono Relojero" (1938). Su nieto Héctor Cristiani y un equipo de profesionales proponen desenterrarlo del olvido con un humilde homenaje.


Web Oficial: www.otroscinessn.blogspot.com

Resumen de actividades:

- Foco de Cine Inusual en "XIII MARFICI" (Mar del Plata) - Agosto 2017
- Cortos en Competencia Iberoamericana en "Piriápolis de Película" (Uruguay) - Agosto 2017
- Foco de Cine Inusual en la Muestra "Otros Cines" (San Nicolás) - Agosto 2017
- 13° Festival de Cine Inusual de Buenos Aires - Octubre 2017

Contacto:


La filosofía comenzó junto al mar. Bienvenidos a la asignatura de Filosofía - 1º Bachillerato - Profesor: Francisco Huertas Hernández


La filosofía comenzó junto al mar
Enigmas filosóficos
Bienvenidos a la asignatura de Filosofía - 1º Bachillerato / 4º ESO

Profesor: Francisco Huertas Hernández




"あの夏、いちばん静かな海。" (Ano natsu, ichiban shizukana umi) (1991). 北野 武 (Takeshi Kitano)
"Escena frente al mar"


 ¡Bienvenidos a una nueva asignatura: filosofía! Os habrán dicho que es muy difícil. Pero, ¿por qué? Porque... ¡pensar cuesta!, y ese será nuestro objetivo a lo largo de este curso. ¿Os atreveréis? ¡Atrévete a saber! (Sapere aude), como dijo Kant. Mucha gente -incluyendo empresarios y políticos- cree que la filosofía son un montón de pensamientos incomprensibles sobre el sentido de la vida y la realidad, de poca utilidad práctica.
 Incluso hay quien sospecha que los problemas sobre los que reflexionan los filósofos son inventados, y, en todo caso, son problemas que hoy ya resuelven las ciencias.  Intentaremos (los grandes filósofos y yo) demostraros la importancia y actualidad de la filosofía en este curso. Unos se darán cuenta, pero otros, quizás, no salgan de la caverna de sus prejuicios y sus opiniones.


Amanecer en la playa del Postiguet. Alicante
17 de marzo de 2015 - Fotos de Francisco Huertas Hernández
Alicante y lo que fue Mileto (Μίλητος) están casi en la misma latitud. Si el viento nos impidiera realizar la actividad en el espigón nos quedaríamos aquí



Alicante - Espigón Puerto Zona Volvo. 16 Septiembre 2017
Aquí intentaremos hacer FILOSOFÍA FRENTE AL MAR si el viento y la lluvia nos lo permiten. Una actividad de contemplación y reflexión donde acaba la tierra y el cielo se junta con el mar. En la misma latitud hacia el este existió una ciudad llamada Mileto donde empezó la filosofía en el s. VI a. C.
Actividad y vídeos de Francisco Huertas Hernández (profesor de filosofía)

 Hemos venido aquí, al borde del mar, para situarnos en una posición parecida a aquellos hombres griegos de Jonia en el siglo VI a. C. cuando empezaron a hacerse ciertas preguntas siguiendo un nuevo modo de conocer: el racional. Y como aquí estamos en el límite de la tierra, el mar y el cielo -los elementos naturales que nos rodean- podemos sentir nuestra pequeñez ante estas dimensiones. Podemos sentir el asombro de lo infinito, del cambio continuo de las olas, de las nubes, de la luz. Dice la filósofa francesa Françoise Raffin que "la filosofía tiene su origen en la experiencia de la vida y busca reflexionar sobre ella". Y la experiencia es lo que nuestros sentidos (vista, oído...) captan de lo que nos rodea. Es, sobre todo, una vivencia, una participación de lo real. Y para eso hemos llegado a este lugar: para intentar repetir esas vivencias de algunos antiguos jonios. Unas vivencias convertidas en reflexión, no sólo en creencias -como los mitos- o emociones. Y la filosofía es una reflexión racional, a diferencia de las creencias, emociones o la autoridad de otros

"Manchester by the Sea" (2016). Kenneth Lonergan
"Manchester frente al mar"


LOS ENIGMAS FILOSÓFICOS

 Aquí, frente al mar, nos detendremos a mirar profundamente a nuestro alrededor (contemplar*), y empezaremos a pensar (reflexionar) en estas cuestiones filosóficas que derivan de nuestra experiencia:

1- ¿Qué estoy viendo o conociendo? ¿El mar o las olas? ¿Las nubes o el cielo? ¿a mis compañeros de clase y al profesor o a seres humanos como yo? ¿qué percibo o conozco: lo que permanece o lo que cambia, la unidad o la multiplicidad, lo abstracto (racional) o lo concreto (sensible), el ser o la apariencia? ¿Qué argumentos racionales doy para justificar mi respuesta?

2- ¿Cómo sé que lo que yo veo o conozco también lo ven o conocen los demás? ¿Se lo puedo preguntar y así lo compruebo? Pero ¿y si mi vista no está bien graduada o soy daltónico? ¿Y si me mienten? ¿y si sus palabras no significan lo mismo para ellos que para mí? ¿y si sus palabras no designan más que impresiones pasajeras?

3- Si un bebé humano estuviera aquí, ¿vería lo mismo que yo veo ahora? ¿también un gato como esos que andan por aquí? ¿ver es conocer o saber?

4- Cuando me hago estas preguntas me estoy planteando el problema de la relación de la realidad (lo que hay fuera de mí) con mi pensamiento y mis sentidos. ¿Puedo conocer siempre todo lo que veo? ¿Y lo que no veo puedo conocerlo? ¿Para conocer siempre hay que usar la vista, el oído u otros sentidos?

5- ¿Por qué estoy seguro de que conozco esto que tengo ante mí? ¿Si no tuviera curiosidad podría conocer las cosas? ¿Y si no dudara de lo que veo y conozco podría seguir conociendo? (La psicología nos recuerda que el contraste, la novedad, ayuda a percibir)

"2つ目の窓" (Futatsume no mado) (Still the Water) (2014). 河瀨直美 (Naomi Kawase)
Adolescentes mirando el mar. En la isla de Amami (Japón) sus habitantes viven en armonía con la naturaleza. Un cadáver encontrado en el mar enfrenta a la muerte a sus dos protagonistas: Kaito (a la derecha en la imagen) y Kyoko


 La palabra griega φιλοσοφία, que significa amor a la sabiduría, fue creada por Pitágoras (s. VI a. C.) en la Grecia antigua. Él pensaba que era la actitud de los que buscan reflexionar y contemplar todo lo que les rodea, sin buscar fama ni dinero. Platón creía que el filósofo está a medio camino entre el ignorante y el sabio, pero como ama y desea la sabiduría (la verdad) sale de su ignorancia.
 Los filósofos han buscado comprender el mundo, la vida y el ser humano, mediante teorías y conceptos muy abstractos (generales) como: la verdad, el ser, el conocimiento, la realidad, el bien, la felicidad, la libertad, la justicia, la belleza. Y pensar no sólo consiste en saber lo que escribieron filósofos del pasado, sino, sobre todo, ser capaces de entendernos a nosotros mismos y con los demás. Y, para ello, los filósofos han usado el λóγος (lógos, o sea, razón), de donde deriva, lógica, o sea, la técnica de razonar correctamente.  
 El pensar no es sólo un resultado (una verdad, una teoría construida) sino un proceso. Dijo el gran filósofo I. Kant que nadie aprende filosofía, se aprende a filosofar, o sea, a pensar. Conocer el pensamiento de otros sin tener uno mismo pensamiento propio no es filosofar.



Alicante - Espigón Puerto Zona Volvo. 16 Septiembre 2017
Aquí intentaremos hacer FILOSOFÍA FRENTE AL MAR si el viento y la lluvia nos lo permiten. Una actividad de contemplación y reflexión donde acaba la tierra y el cielo se junta con el mar.
Fotos de Francisco Huertas Hernández

"By the Sea" (2015). Angelina Jolie
"Frente al mar"
Roland (Brad Pitt) mira el mar de espaldas. Malta


 Para terminar esta breve presentación os dejo unos vídeos que tendrás que ver y analizar. Primero uno de Carl Sagan (astrónomo, astrofísico, escritor y divulgador científico estadounidense, 1934-1996) sobre el origen de la filosofía en Jonia:

Carl Sagan nos explica el origen del pensamiento filosófico y científico occidental en Jonia (siglo VI a. C.)

 Ahora un vídeo sobre el origen de la filosofía en Jonia, que se centra en la figura del primer filósofo, Thales de Mileto (Θαλῆς ὁ Μιλήσιος) (620-546 a. C.). Es acompañado por la explicación de la profesora Teresa Oñate, catedrática de la UNED:

UNED (Universidad Nacional de Educación a Distancia)
Voces del pensamiento: Thales de Mileto
Por Teresa Oñate (Catedrática de Filosofía de la UNED)
Emitido por la 2 de TVE

Mapa de la antigua Grecia, con Mileto (Μίλητος) en las costas de Jonia

Akköy, Didim (Turquía)
Akköy es una de las poblaciónes más cercanas a la desaparecida Mileto, cuyas ruinas son señaladas en un cartel (a 5 kms.). Tiene unos 1740 habitantes

Mileto (Μίλητος). Teatro

Mileto (Μίλητος). Ruinas
Balat Köyü (Turquía)


León. Mileto
Mármol. Kazartepe. 560-550 a. C.
Altes Museum. Berlin. Agosto 2016
Foto de Francisco Huertas Hernández
El león era animal heráldico en Mileto y se encontraba frecuentemente en las ofrendas votivas y esculturas funerarias. Los escultores milesios fueron influenciados por los egipcios. Éste está perfectamente conservado. Thales bien pudo coincidir con el escultor de este león en sus años de vejez


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* Contemplar: "El término contemplación proviene del vocablo latino contemplatio, que deriva de contemplum, una plataforma situada delante de los templos paganos, desde la cual los servidores del culto escrutaban el firmamento para conocer los designios de los dioses. De contemplum procede asimismo el término latino contemplari: «mirar lejos». El sustantivo contemplatio, que expresa el resultado de la acción del verbo contemplari, fue utilizado por los primeros escritores cristianos latinos para traducir la palabra griega θεωρία (theoría), «contemplación», que viene de θεωρεῖν (theorein), "contemplar", ya existente en la filosofía de la Grecia clásica (Platón). Un término castellano relacionado con theoría, es el sustantivo «teatro», lugar donde se contempla una representación dramática. Así, pues, estos términos significan la acción y el resultado de mirar algo con atención y admiración, por ejemplo, un espectáculo interesante"